Cada cierto tiempo alguien recibe el don de crear historias tan increíbles que son capaces de llegar al corazón de miles de personas. Makoto Shinkai es un claro ejemplo de ello, tras conseguir estar en boca de todo el mundo a lo largo del año 2017. Porque sí, a pesar de que your name se estrenó en Japón en 2016, el año de de Shinkai ha sido este y todo el mundo parece tenerlo claro. Incluso a sus detractores no les ha quedado más remedio que quitarse el sombrero ante esta su última película, la hasta ahora obra cumbre dentro de la carrera de este escritor y director japonés.
El caso es que él se lo guisa y él se lo come, puesto que la cinta está basada en la novela homónima que escribió y que fue publicada en el mercado japonés el pasado año 2016. Para completar el tridente, la editorial Kadokawa se encargó de realizar una adaptación al manga de tres volúmenes contando con Ranmaru Kotone como ilustrador.
© Ranmaru Kotone 2016 © 2016 TOHO / CoMix Wave Films / KADOKAWA / JR Kikaku / AMUSE / voque ting / Lawson HMV Entertainment
Tras el gran éxito que tuvo la película en todo el mundo, consiguiendo incluso desbancar a El viaje de Chihiro como película de animación japonesa más taquillera de la historia, Planeta Cómic decidió traer a España la novela original. Ahora, la misma editorial también decidió acercarnos el manga para que podamos disfrutar de esta maravilla en todas sus versiones. En esta entrada vamos a proceder a reseñar esta última adaptación, adentrándonos en la genial historia de Mitsuha y Taki.
El día en que cayeron las estrellas…
Mitsuha es una joven estudiante que sueña con poder salir del pequeño pueblo en el que vive, llamado Itomori. El hecho de que su padre sea el alcalde y el estar atada a las antiguas tradiciones de su familia no la ayudan en absoluto a cambiar de aires. Por su parte, Taki es un chico que vive en Tokio con su padre y que además de asistir a clase tiene un trabajo a tiempo parcial en un restaurante. Sus mayores intereses son el arte y la arquitectura, por lo que desea poder encontrar en algún momento el trabajo de sus sueños.
© Ranmaru Kotone 2016 © 2016 TOHO / CoMix Wave Films / KADOKAWA / JR Kikaku / AMUSE / voque ting / Lawson HMV Entertainment
Cierto día Mitsuha sueña que se ha convertido en un chico de ciudad, mientras que a Taki le ocurre lo mismo pero poniéndose en el lugar de una chica de campo. Pronto se dan cuenta de que en sus sueños intercambian los cuerpos, pero una vez despiertan los recuerdos quedan un poco borrosos. Para poder comunicarse entre ellos deciden escribirse notas mientras ocupan el cuerpo del otro. También decretan una serie de normas de convivencia que deben seguir. Poco a poco se va creando un vínculo especial entre ambos que cambiará sus vidas para siempre.
¿Quién eres?
Cuando leemos la sinopsis de your name enseguida nos vienen a la cabeza infinidad de obras cuyo temática principal gira en torno a dos personas que se intercambian los cuerpos. La mayoría de ellas además lo hacen en tono de comedia. Yo mismo cuando vi de qué trataba fui escéptico al pensar que algo ya tratado en otras obras pudiera generar tanta expectación e hiciera que la obra fuera tan alabada. Sin embargo, cuando descubres la verdadera historia que hay en your name te das cuenta de por qué es tan especial y es que no tiene nada que ver con todo lo que hayamos podido ver.
© Ranmaru Kotone 2016 © 2016 TOHO / CoMix Wave Films / KADOKAWA / JR Kikaku / AMUSE / voque ting / Lawson HMV Entertainment
Su genial guion consigue emocionarnos como pocas obras lo han conseguido hasta ahora. Shinkai estuvo especialmente inspirado cuando dio forma a su historia y el resultado es no menos que brillante. El ritmo narrativo se encuentra perfectamente milimetrado haciendo que la obra no tenga altibajos sino que sea una historia con una fluidez constante, consiguiendo que naveguemos a través de ella con una facilidad pasmosa.
Otro de los grandes motivos por el que resultó ser todo un éxito son sus dos protagonistas principales. Tanto Mitsuha como Taki cuentan con un carisma especial y cercano que consigue que parezca que los conocemos de toda la vida. Su forma de ser, sus ambiciones, sus problemas… Todo ello hace que nos encariñemos sobremanera de ellos desde el momento en el que los conocemos, además de que deseemos que todo les salga bien y sus planes lleguen a buen puerto.
El dibujo
Puesto que es probable que la mayoría de la gente que se haga con esta versión de your name ya habrá visto la película, es imposible evitar las comparaciones en cuanto a su nivel artístico. Todos sabemos que la cinta animada cuenta con un apartado técnico sobresaliente en todas sus facetas, así que la pregunta es: ¿se encuentra el manga a la altura? La respuesta corta es sí. La larga tendría que ver con lo que he comentado de las comparaciones. Si la comparamos con su versión animada sale perdiendo por auténtica goleada, sin embargo el dibujo del manga luce muy bien y es muy detallado.
© Ranmaru Kotone 2016 © 2016 TOHO / CoMix Wave Films / KADOKAWA / JR Kikaku / AMUSE / voque ting / Lawson HMV Entertainment
Ranmaru Kotone, el encargado de ilustrar la obra, nos muestra un estilo muy limpio y ordenado en cada una de las viñetas, en las que vemos unos trazados finos y elegantes. Los fondos están perfectamente recreados, llamando la atención la utilización de unos tonos grises bastante claros en la mayor parte de ellos. Este hecho hace que las páginas sean bastante luminosas y los personajes resalten sobre el resto del dibujo. Al fin y al cabo lo más importante en esta obra son sus protagonistas.
Ya que hablamos de los personajes, decir que sus diseños están realizados de una forma más que correcta y todos ellos son fácilmente reconocibles. Cabe destacar las expresiones de todos y cada uno de ellos, las cuales reflejan a la perfección sus sentimientos ante el tipo de situación al que se enfrentan en ese momento. Sus ojos parecen estar llenos de vida y cuentan con unos reflejos muy bonitos. Algo así podemos ver también en el pelo de todos ellos, donde Kotone utiliza varios tonos en algunas ocasiones para darle más realismo.
Makoto Shinkai
A día de hoy Makoto Shinkai es famoso a nivel mundial y está considerado como uno de los mejores directores dentro del panorama de la animación japonesa, pero… ¿cómo ha llegado hasta aquí?
Allá por el año 1999, Shinkai se encargó de escribir y dirigir un par de cortos de animación titulados Other Worlds y Ella y su gato. Estos contaban con una duración de 1 y 6 minutos respectivamente. Sin embargo, le sirvieron para sentar las bases de lo que quería hacer.
Ya en el año 2002 produjo el corto Voces de una estrella distante, contando nada más que con la ayuda de su ordenador. Él mismo se encargó de escribir, dibujar y animar dicho anime. Esta obra llamó la atención de la crítica siendo el gran punto de inflexión en la carrera del autor.
A partir de ese momento fueron llegando el resto de trabajos que realizó para la gran pantalla, entre los que encontramos El lugar que nos prometimos, 5 centímetros por segundo, Viaje a Agartha, El jardín de las palabras y your name. Sin embargo, nunca ha querido perder sus raíces y entre medias de todas ellas no ha parado nunca de producir cortos. También podemos ver su inconfundible estilo en algún que otro spot comercial en la televisión japonesa.
Makoto Shinkai tiene un estilo muy peculiar que puede verse a través de todas sus obras. El famoso escritor y director llena todas sus historias con un toque de melancolía y una definición del amor que sólo él parece comprender, consiguiendo que muchos de sus detractores tachen sus guiones de deprimentes. En cuanto a la animación, sus películas lucen todas muy espectaculares y realistas. Cada fotograma que aparece en pantalla se nota el mimo que pone tanto en la elección de los escenarios como en el tratamiento de los personajes.
Ranmaru Kotone
Ranmaru Kotone debutó siendo el ganador de la vigésima primera edición del premio ACE Grand Prix Manga para nuevos talentos que organiza la editorial Kadokawa. Gracias a esto consiguió ser el encargado de ilustrar en el año 2006 la adaptación al manga de La chica que saltaba a través del tiempo – Tokikake-. Más tarde se haría cargo del dibujo de mangas como Yoru wa Mijikashi Arukeyo Otome, RDG o Blood-C.
Entre todos sus trabajos solamente encontramos una única obra realizada enteramente por él. Esta es el seinen titulado Saihate no Diasuta, manga que publicó entre los años 2009 y 2011 en las páginas de la revista Young Ace de la editorial Kadokawa y que fue recopilada en un total de 2 volúmenes.
La edición
Planeta Cómic nos trae este manga de your name en una edición con formato B6, rústica con sobrecubierta y cuyo primer volumen cuenta con un total de 172 páginas, estando las primeras de ellas a color. Este primer tomo ya se puede encontrar en las librerías de nuestro país a un precio de 8,95€.
La portada respeta la ilustración original de la edición que publicó Media Factory en Japón. Sin embargo, la tipografía cambia por completo por motivos obvios, además de que el título se sitúa justo en medio de los dos protagonistas. Si levantamos la sobrecubierta nos encontramos con un fondo gris con nubes con las palabras your name y el nombre de los autores impresos sobre él.
Las páginas, como suele ser habitual últimamente, se encuentran encoladas en lugar de estar cosidas. Esto dificulta en alguna ocasión el poder abrir del todo el volumen para leer alguna anotación que aparece en el margen interior, pero aun así, las hojas están bien pegadas y no muestran ningún problema por lo general.
Conclusión
Nos encontramos ante una muy buena adaptación al manga de la genial obra de Makoto Shinkai, que bien seguro gustará tanto a los que leyeron la novela o vieron la película como a los que no. Al fin y al cabo, cuando se hacen este tipo de lanzamientos en diferentes formatos se terminan complementando entre ellos. En este caso se han podido detener a contarnos algunos detalles por los cuales tuvieron que pasar un poco por encima en la película ya que los ritmos son diferentes. Además, la serie cuenta nada más que con un total de 3 volúmenes, por lo que es muy fácil hacerse con ella al completo. Así que ya os digo, si tenéis la ocasión de haceros con ella no lo dudéis, puesto que así tendréis la ocasión de revisitar la gran historia de Mitsuha y Taki en un formato diferente.
Lo Mejor
- Poder revivir la increíble historia de Mitsuha y Taki en otro formato.
- Complementa a la perfección el resto de versiones de la obra.
- El dibujo está a la altura.
Lo Peor
- Las comparaciones son odiosas…
Your name.
Editorial: Planeta Cómic
Formato: Libro rústica
Tomos: 3 (Finalizada)
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