Después de un verano a recordar con la vuelta de las salas de cine hacia una normalidad esperada por muchos, qué mejor que hacerlo con un buen título de animación japonesa. Desde este viernes Selecta Visión estrena en las salas de cine españolas la película Josee, el Tigre y los Peces, una conmovedora historia que acumula grandes críticas tras su paso por festivales de cine de renombre internacional.
Dos mundos opuestos
La historia a la que asistimos en este título se centra en Josee, una chica que desde pequeña está postrada en una silla de ruedas y vive en su propio mundo sin conocer lo que hay fuera. Un día cae por una pendiente, pero la repentina aparición de Tsuneo le salva de un grave accidente. Tsuneo es un estudiante de biología marina que sueña con ver una especie que habita solamente en México. A consecuencia del fortuito encuentro que tienen, la abuela de Josee le ofrece un trabajo a tiempo parcial para cuidar a su nieta. Josee, que es muy exigente y egoísta, no se lo pondrá nada fácil a Tsuneo, el cual no se rinde pase lo que pase. Poco a poco irán acercándose cada vez más el uno al otro, de forma que Josee decide dar el paso de salir junto a Tsuneo al mundo exterior que tanto había soñado.
Nos encontramos a unos personajes bastante jóvenes con unos objetivos y sueños a cumplir en sus vidas, pero para ello tienen que labrarse un camino trabajando mucho. Pero no hablemos de trabajo físico, sino del psicológico que es donde más ahonda la película. Por un lado, tenemos a una persona que puede adaptarse a muchas situaciones sin problemas como es Tsuneo, un joven con aspiraciones que es buen estudiante y parece salir adelante sin preocupaciones que le agraven. Conocemos cómo es su día a día yendo a clase, saliendo con amigos que tienen empatía y sobre todo disfrutando del que es su sueño: el buceo y la vida marina.
Por otro lado, nos encontramos con Josee, una muchacha que ha pasado toda su vida enclaustrada en una casa vieja siendo cuidada por su abuela. Aunque al principio no tiene muchas palabras, le cuesta expresarse de una manera amable y cercana con personas fuera de la burbuja en la que ha estado viviendo hasta que Tsuneo apareció en su vida. Bien es cierto que una persona dependiente que tiene una discapacidad no se va a sentir nada a gusto con un desconocido que no conoce cómo es su mundo ni su forma de vivir. Este aspecto de su vida del que no ha hablado con nadie le hará sentirse violenta y por ello su forma de reaccionar es totalmente brusca, a pesar de que Tsuneo no se da por vencido. Ya que se ha propuesto realizar ese trabajo que le encomendaron le cueste lo que le cueste.
Esta dualidad de convivir en el mismo mundo pero vivirlos día a día de diferentes maneras hará que ambos se vayan acercando más el uno al otro. De manera que con las experiencias que viven juntos no les hace falta mucho más para comunicarse. Todo esto que se ha comentado en este apartado me hizo recordar a la película Intocable de Olivier Nakache. Aunque comparten muy poco entre ambas, lo que destaca son las similitudes de los personajes y cómo consiguen adaptarse, estableciendo vínculos de amor y de amistad.
Adaptarse o sobrevivir
Uno de los puntos que más destaca en la cinta es el de la adaptación de las personas hacia otras que tienen ciertas limitaciones. Y ya no solo eso, si no el proceso de comprensión y aprendizaje que hay detrás. No es nada fácil la situación que viven Josee y Tsuneo a pesar de que con el tiempo parecen llevarse mejor. Pero siempre habrá aspectos de la vida de cada uno que no puedan compartir por miedo. De hecho, hay una escena en la película que marcará a los personajes para poder mejorar ese vínculo que habían creado. No es una situación que se consiga sobrellevar en poco tiempo. Tsuneo aprende a conocer a Josee a través de cuidarla y sobre todo entender cómo se siente ella al no poder hacer nada prácticamente hasta que se conocieron.
Se puede decir que estamos ante una cinta curativa en el sentido de que no es tan sufrida como Quiero comerme tu páncreas. Es curativa en cuanto a que los personajes nos dejan la gran enseñanza de que no hay que rendirse, y que por difícil que sea no abandones tus sueños. Sin meternos en detalles para evitar spoilers, la película está marcada por dos partes bien diferenciadas donde podremos apreciar una sana evolución personal hacia la adultez. La muestra de madurez y de reflexión que adquieren en el tiempo que están tanto juntos como separados hará que puedan llegar a comunicarse satisfactoriamente sin tener que esconder nada.
Como en otras ocasiones y típico de la cultura japonesa nos encontramos con el mar como hilo conductor de la historia. Tanto Josee como Tsuneo llegan a conectar por compartir una afición en común como es la de conocer sus especies. Josee siempre había soñado con verlo pero dada su situación nunca ha sido capaz de ir más allá de las calles de su barrio. De hecho la mejoría que le supone la presencia y el apoyo de su sirviente hará que recupere las ganas de vivir y de hacer lo que le gusta un posible trabajo. Al menos siendo esto un aliciente para seguir adelante en el futuro.
Una maravilla visual
Otro de los apartados que más resalta en esta cinta es el de la animación que ha realizado el estudio BONES. Como se puede observar no estamos hablando de cualquier estudio, ya tiene una trayectoria bastante destacable en cuanto a series de animación nos referimos. Nada más empezar veremos escenas introductorias de los personajes, como por ejemplo Tsuneo buceando en el mar con diversas clases de peces. Ahí se pueden apreciar muy bien los detalles de un estilo de dibujo bastante cuidado. Bien es cierto que puede tener sus pequeños fallos como suele ocurrir con grandes producciones, pero realmente si los hay son casi imperceptibles para el espectador.
Porque sobre todo el diseño original de los personajes nos hará meternos de lleno en la película. Seguramente a los lectores de manga españoles les suene la autora Nao Emoto, bastante conocida en España por ser la dibujante del manga Nuestra Salvaje Juventud que edita Milky Way Ediciones. No hace falta ahondar mucho en la película para ello, ya que de primeras con ver a unos pocos personajes nos sonará el estilo. Además en breve tendremos publicado en España la adaptación al manga que publicará Planeta Cómic y que también dibuja Emoto.
En esta ocasión hemos podido ver la película en versión original subtitulada al español, de forma que no podemos hablar todavía de los doblajes anunciados. Pero lo que sí podemos asegurar es que la música utilizada hace que el público se introduzca de lleno y se implique con los personajes. Porque las letras de las canciones, que están en japonés, también nos llevarán de la mano hasta el final. Y esto es un punto importante ya que hasta en los créditos veremos ciertas escenas de lo que les ocurre después a los personajes. Aunque como colofón hay una pequeña escena tras los créditos que seguramente haga muy felices a aquellas personas que vayan a ver la película.
Conclusión
Josee, el Tigre y los Peces es una película recomendable para volver al cine ya no solo a ver una de anime, si no que también lo pasaremos bien a la par que se aprende de una historia de superación. No es una película muy dura como normalmente nos acostumbran los japoneses, pero sin duda hay que reconocer que es una preciosidad y no va a dejar indiferente a nadie.
Lo mejor
- La música tan bien acompasada
- La relación tan peculiar de los protagonistas
Lo peor
- La actitud de Josee.
Josee, el tigre y los peces
Estudio: Bones
Año: 2020
Tipo: Película animación
Duración: 1h 38 min
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