No Game No Life: Zero

El pasado 6 de septiembre, de la mano de Selecta Visión, se puso a la venta la película No Game No Life Zero, precuela de la conocida serie No Game No Life. Este título se estrenó en cines japoneses en julio de 2021, luciéndose de forma espectacular, y sin ninguna duda hará las delicias de los fans. Vamos a bucear en los intensos acontecimientos previos que dieron lugar a las aventuras de los hermanos Shiro y Sora en el mundo de Disboard.

Tenía la esperanza de que pudiéramos vivir juntos… En medio de una guerra que amenaza con destruir el mundo, Riku conoce a una chica mecánica que le pide que le enseñe lo que significa el “corazón humano”. Esta es una historia de la época de la gran guerra en la que todos lucharon unos contra otros por ser el único Dios, haciendo pedazos la tierra, contaminando los cielos y provocando la muerte irracional de todo aquel que no tenía el poder para luchar. Un joven llamado Riku lidera a los humanos conducidos al borde de la extinción por varias razas de poder superior.

Un día, Riku conoce a una chica mecánica llamada Schwi en unas ruinas élficas. Su clúster la ha abandonado debido a su curiosidad por el “corazón” –algo que las máquinas jamás podrán tener–, que provocó un error lógico en ella. Schwi le ruega a Riku que le enseñe lo que significa el “corazón humano” para corregir el error. Así da comienzo una historia épica que no ha sido preservada en la memoria ni contada hasta ahora.

Una vieja historia ¿mito o realidad?

Antes de nada me gustaría aclarar que he visto esta película sin haber visto la serie, por lo que como es lógico es posible que no haya podido percibir todos los detalles y referencias. De todas formas esto no es un impedimento para disfrutar de la película, ya que al tratarse de una historia original, plantea muy bien las bases de esta y el mundo que le rodea. Por tanto No Game No Life Zero es una estupenda introducción a la serie.

Para empezar la película ya nos muestra a Tet, dios artífice de las aventuras de Sora y Shiro en la serie, que se dispone a relatar, mientras juega una partida de ajedrez contra Izuna. Se mueve entre el mito y la realidad y, por supuesto, en nada descubriremos que fueron hechos reales.

Si bien es verdad que el inicio puede resultar un tanto abstracto mientras se presenta el mundo, la guerra que acontece, los contendientes de esta y el caos generalizado en el que se encuentran la raza humana, enseguida nos encontramos situados como espectadores y comenzamos a disfrutar. La verdad es que al principio pensaba que me iba a encontrar con una película mucho más centrada en la acción y las batallas, y si bien es verdad que a este respecto No Game No Life Zero cumple con creces, me ha sorprendido muy gratamente que el principal tema de la película es la relación tan especial que entablan sus protagonistas: Rikku y Shuwi.

Esta relación comienza con una gran falta de confianza por parte de Rikku, debido al doloroso y duro entorno en el que le ha tocado vivir. Por otra parte Shuwi tiene una gran falta de conocimientos del alma humana, ya que se trata de una máquina. A este respecto Rikku tendrá un impacto vital en el mundo de Shuwi.

Ambos personajes se presentan como dos cascarones vacíos que están destinados a encontrarse, ayudarse, comprenderse… y puede que algo más. Y si bien seguimos percibiendo la violencia que les rodea (personificada en gran medida por el dolor y las pérdidas que sufre el pueblo de Rikku) no deja de ser sorprendente cómo en ese entorno tan devastador la película logra presentarnos la evolución de una relación de una forma tan tierna, sincera, amable y también dolorosa. Una especie de microcosmos dentro del terrible mundo ya mencionado. Y por supuesto, y como no podía ser de otra manera, también es fácil de prever que la historia de Rikku y Shuwi está destinada a tener un final trágico.

Aún así, y teniendo en cuenta que estamos frente a una película y con un tiempo menor de desarrollo argumental que el de una serie, no pude evitar sentir que la relación entre Shuwi y Rikku avanza más deprisa de lo que esperaba. Aunque hubiera sido bonito vivir su historia de ellos de una forma algo más pausada, el resultado final no desmerece en absoluto.

También es notable el componente estratégico de la película personificado en el personaje de Rikku. Es realmente interesante cómo poco a poco, cual Maquiavelo, va logrando sus objetivos militares manipulando a su antojo los acontecimientos. Un ajedrez en el mundo real en toda regla, ya que a fin de cuentas de eso se trata este juego, una batalla entre dos ejércitos (o varios en este caso). Una forma muy inteligente de mantener la temática del ajedrez que ya hemos visto.

Pero tampoco nos llevemos a engaño, porque sobre todo en el último tramo de No Game No Life Zero, asistimos a un espectáculo bestial, a una de las mejores peleas que he visto últimamente en un anime, no solo por la intensidad emocional y desesperación que representa, sino también por su espectacularidad y habilidad técnica en el resultado. Es aquí donde conocemos a la principal antagonista de la película en todo su esplendor: Jibril, una mezcla de ángel y demonio tremendamente fría y despiadada que sin duda resultará más que familiar a los fans de la serie.

En cuanto a personajes secundarios y algún que otro cameo de la serie, merece la pena destacar a Corone, la típica amiga fiel (y evidentemente enamorada) de Rikku que además de estar preocupada por el protagonista, su pueblo y Shuwi, desempeña un papel importante como ancla emocional del protagonista, además de aportar un par de breves elementos cómicos amparados en el tan manido fanservice. Por fortuna dentro de tanto drama emocional y bélico esto no termina de desentonar.

La película logra mantenerse con pulso firme entre la emotividad y la epicidad durante todo el metraje, y cabe destacar que en líneas generales tiene una atmósfera bastante diferente a lo poco que he podido ver de la serie, lo cual también supone un soplo de aire fresco dentro del universo de No Game No Life.

Apartado técnico

Al igual que la serie animada, MadHouse se ocupó de la producción de No Game No Life Zero, con Atsuko Ishizuka (Chihayafuru, Nana) como directora y Jukki Hanada (Fate/Stay Night, K-ON) como guionista. Del diseño de personajes se encarga Yuu Kamiya (Clockwork Planet). A nivel técnico la película es un auténtico espectáculo donde las escenas de batalla brillan con luz propia, con un CGI espectacular que quita el hipo. Además la paleta de colores usada en la película es tremendamente vistosa aunque más oscura que en la serie original. Sin embargo, se siguen manteniendo los tonos morados, rojizos, amarillos y violetas tan característicos del universo No Game No Life. Una combinación igual de vistosa y potente que su apartado técnico.

El diseño de personajes me produce sensaciones encontradas. Ciertos aspectos me resultan más que correctos y agradables, sin embargo la apariencia tan infantil de Shuwi me desconcierta y los diseños un tanto sexualizados de Jibril y Shinku no están muy justificados que digamos, en cambio el aspecto aventurero de Corone es muy acertado.

Algo muy curioso que merece destacar de la película es que, en su versión japonesa, cuenta con los mismos actores de voz que la serie de televisión. Muchos de ellos interpretan personajes diferentes que vivieron seis milenios antes de que Sora y Shiro llegarán al mundo de Disboard. Sin embargo en la edición española Rikku y Shuwi no tienen las voces de Sora y Shiro. Con todo ello la película tiene un gran trabajo de doblaje.

Por último la banda sonora, obra de Yoshiaki Fujisawa (Love Life, A Place Further than Universe) compuesta por 34 temas, es tremendamente acertada y está plagada de matices donde predominan temas orquestales clásicos muy emotivos, pasando a otros de un corte mucho más épico y enérgico. Todos de una efectividad admirable.

Edición

Selecta Visión ha publicado la película en sus tres formatos habituales: edición sencilla en DVD a un precio de 12,99 €, la edición estándar en Blu-ray a 16,99 € y una edición especial en digipack que incluye la película en DVD y en Blu-ray, 2 CD´s con la banda sonora, un libreto de 80 páginas con información de la película y diseños y finalmente 4 postales exclusivas. El precio de esta edición especial es de 39,99 €.

Esta reseña se ha realizado partiendo de la edición simple en Blu-ray. Una edición correcta que incluye la película con audios en japonés y castellano (ambos en 5.1 DTS HD) y trailers y teasers promocionales de la película en japonés.

Conclusión

No Game No Life es una estupenda propuesta que funciona muy bien como presentación del universo de No Game No Life. Se puede ver perfectamente sin tener ningún conocimiento de la serie. Además después de un espectáculo tan intenso y con tantas emociones yo al menos me he quedado muy intrigado en conocer más sobre la serie, cosa que no habría sucedido si no hubiera visto esta película.

Lo mejor

• Historia épica
• La química entre los protagonistas
• Gran apartado técnico

Lo peor

• El toque infantilizado de Shuwi
• Algunos diseños con fanservice innecesario